芝加哥艺术学院问答系列之学术课程篇

原标题：芝加哥艺术学院问答系列之学术课程篇

为了帮助我们AIP的同学们更好地了解SAIC，本次我们采访了两位在SAIC就读的AIP毕业生，来分享他们在国外学习生活的点点滴滴。

在SAIC的日子--学术课程篇

Q：学校专业 / 课程设置是怎样的？

B：不强求分专业是SAIC的一大特点吧。当代艺术中媒介的边界越发模糊，不分专业的政策本身就很有胆识，充满试验性。

A：我们学校不要求纯艺术学位（BFA：Bachelor of Fine Art）选具体专业，只分部门（Department），并且各个部门都开放给全校学生。每门课都必须从入门课程（Intro）上起，比如你的电影课已经上到比较高级的课了，你也可以去学绘画（Painting），上绘画的入门课程。建筑、艺术史和时尚部门需要专门申请，课程和其他的部门比较不一样，但也可以转出来。所有学生都被要求上一些文化课，比如艺术史、英语、文学、社科和科学，这些文化课主要是阅读和论文。但是BFA的学生上的专业课占的比重还是很大的。

Q：学校的强势学科有哪些？

A：强势学科方面，我觉得建筑、摄影比较有名。个人感觉偏实验性的课程，像艺术和技术（Art and Technology）及声媒艺术（Sound）都很不错。值得一提的是，芝加哥地区只有我们和另一所学校有声媒艺术的研究生课程。

Q：据说核心课程比较难？

A：核心课程（Core）不难，学的东西会比较基础，涉及面比较广，比如缝纫、行为艺术、剪辑等等都会接触一点点。它比起专业课来说算简单的。核心课程要和同一个班级、同一个老师上一整年的课。研究课程（Research）要上一年，但每个学期都会换老师。

Q：你所在的专业 / 有了解的专业，在你的学校是什么样的风格？（比如是偏实验性 / 商业性？）

B：我们学校总体而言学术氛围浓，重视艺术的政治作用，认为艺术应该带有政治理念，希望传递某种价值观的。我们会关注到一些社会问题，比如前一阵子的大选、难民问题，还有一直以来的种族、环境、消费主义问题等等。艺术应该提出问题，让人意识到问题。

A：我是学电影的。电影（Film）、动画（Animation）、新媒体（New Media）都在一个部门， 但作为三个分支来上。 电影系也是随学校的风格，偏实验性，可以做独立电影，不太推崇商业性的片子。学校除了艺术管理和平面设计这样本身比较实在的专业以外，都是偏实验性的。学校比较重视对于艺术的批判性思考，会讨论比如什么是艺术，什么是美之类的话题；支持概念性、突破性的东西。

Q：教授上课的形式和风格是怎样的？教授有什么样的背景？

B：我在SAIC读纯艺专业（Fine Art）。每个老师都不一样。几乎所有画室课（Studio）的老师都活跃于艺术界，个性鲜明。

A：各教授风格不同。以电影专业为例，每周都有阅读和6小时的课堂，上课就是讲座（Lecture）加研讨会（Workshop）的形式，也有一些小组作业。每学期三个项目（Project），就是拍片子。需要用一些额外的时间做项目。教授大多是艺术家，有自己的艺术实践（Art Practice），平时有自己创作和办展，不是全职教课的。上高阶课的时候如果项目做得好，还可以从教授那边拿到实习机会或者其他一些项目。